Lee, Mata
Bachelier en design graphique.
Le parcours de l’artiste-designer graphique Luc Perreault s’est exprimé à travers deux champs d’expertise : les arts et la communication.
Cet artiste professionnel dont les toiles sont exportées à l’international s’exprime en numérique et en arts plastiques.
Les dernières années ont été marquées par des recherches picturales sur différents médiums et la publication d’un recueil titré « Regards » qui résume sa vision du portrait.
Il a aussi cumulé les fonctions de directeur artistique, directeur de création et vice-président. Cela lui a permis d’accompagner les concepteurs graphiques dans les premières étapes cruciales du début de carrière; « mon objectif premier était de les aider à transcender la technique pour repousser les limites de la création et de dépasser les standards établis. »
Luc Perreault vit et travaille actuellement à Joliette, Québec, Canada.
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Démarche artistique
La collection Mata Lee Art, de l'artiste-designer lanaudois Luc Perreault, repose sur un processus de déconstruction et de recombinaison.
Chaque portrait est construit comme un puzzle d’éléments humains, assemblés en une figure cohérente mais subtilement dissonante.
Cette fragmentation volontaire fait référence aux algorithmes génératifs qui agrègent d’innombrables sources pour créer une image inexistante dans le réel.
Mon choix d’utiliser des yeux très éloignés, un visage minimal, des proportions déstabilisantes crée un léger malaise visuel. Un indice que quelque chose a été modifié, recomposé, réinventé. Ce malaise n’est pas un piège : c’est un appel à observer de plus près, à questionner ce qui semble familier, à reconnaître que ce visage n’est pas “vrai” mais qu’il exprime pourtant une vérité émotionnelle. Techniquement, mes œuvres mêlent influences manga, surréalisme épuré et un sens de la stylisation contemporaine. Je travaille les aplats, les textures subtiles et les formes lissées pour renforcer le caractère synthétique, presque digital, de mes personnages. Même peints à la main, ils gardent une intention algorithmique, comme s’ils avaient été générés autant qu’ils ont été peints.